_la marche d’artiste
Sujet d’investigation scientifique et technique, la marche est ici vue comme le motif que les artistes choisissent pour énoncer le contenu de leur art. Cette exposition poursuit un inventaire des formes qu’a pu prendre la marche dans l’art, dans le sillage des œuvres avec lesquelles est née la notion de paysage : cheminement solitaire, flânerie, voyage imaginaire, sortie de reconnaissance ou documentation, traversées de territoire, voyage scientifique ou par procuration…
Exposition dans le cadre de: « Des marches démarches », une manifestation culturelle à l’échelle du territoire de la région Provence-Alpes-Côte d’Azur coordonnée par le Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur.
*Artistes dont les oeuvres font partie de la collection du Frac PACA
vues de l’exposition:
Consultez le dossier des oeuvres de toute la série:
en savoir plus sur les artistes:

Favret & Manez
L’art photographique de Favret & Manez est une écriture. Le langage qu’ils utilisent s’articule sur ce qu’il conviendrait de qualifier des moments. De ces moments le temps avec l’espace puis le corps, en sont les acteurs. Et la mémoire s’en mêle. La paysagerie, néologisme ad hoc, signifierait à travers ce qui s’entend,

Eric Caligaris
Eric Caligaris relie des œuvres sonores aux arts visuels, à la sociologie et à l’architecture. Né en 1965, il a pratiqué plusieurs instruments depuis les années soixante-dix et a construit son oreille avec une pratique radio intensive durant plus de trente ans, développant ainsi des affinités sélectives en musiques contemporaines,

Sophie Braganti
Sophie Braganti est écrivain et poète. Elle a écrit une vingtaine de livres (Amourier, Tipaza, Gros Textes, Plaine Page, Mango/Dada, Grandir, Belem, DAV, Propos2…), des livres d’artistes et dans de nombreuses revues. Elle est également critique d’art, a écrit pour de nombreux artistes dans la presse (Dada, Verso arts et
Vues de l’exposition
Les oeuvres de l’exposition

Arnaud Vasseux, Borne militaire (duplication) 1 – 2017

Arnaud Vasseux, Racine (Transfert) – 2019

Arnaud Vasseux, Sans titre – 2018.

Arnaud Vasseux, Sol à Issensac, 2013

Arnaud Vasseux. Sans titre, 2018

David Casini, Space

David Casini, Spazio Libero

Elia Cantori, Full Moon

Favret&Manez avec J.P. Roubaud,
Côte d’usure #03, 2017

Favret&Manez avec J.P. Roubaud,
Côte d’usure #07, 2017

Favret&Manez avec J.P. Roubaud,
Côte d’usure #11, 2017

Sebastien Arrighi, Wasteland #08
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Favret & Manez
L’art photographique de Favret & Manez est une écriture. Le langage qu’ils utilisent s’articule sur ce qu’il conviendrait de qualifier des moments. De ces moments le

Sébastien Arrighi
À la limite du visible et dans une esthétique de la discrétion, Sébastien Arrighi observe le paysage qui s’insère dans une continuité indéfinie de ressemblances
Jérémie Setton
La pratique picturale de Jérémie Setton se fonde sur une approche hypersensible de la lumière et de la couleur, travaillant à la frontière du visible

Jean Philippe Roubaud
Jean Philippe Roubaud peint le dessin ou dessine la peinture. Il utilise le crayon, le pinceau et systématiquement le graphite. Tout commence par l’imbrication du procédé

Arnaud Vasseux
Dans sa pratique, Arnaud Vasseux donne une place déterminante aux phénomènes, aux matériaux et à leurs manipulations dans l’élaboration du sens. Il s’interroge sur les
_la marche d’artiste